一匣光影承千载 ,半生匠心守非遗
——访吴桥顺艺杂技文化传播有限公司创始人温俊来

在“上至九十九,下至刚会走,吴桥耍杂技,人人有一手”的杂技故里河北吴桥,传统技艺从来都不只是陈列在馆中的藏品,而是流淌在市井街巷、活跃在舞台之上的活态文化。温俊来,这位与杂技非遗相伴三十一年的匠人,既是省级非物质文化遗产拉洋片项目的第四代传承人,也是吴桥顺艺杂技文化传播有限公司的创始人与掌舵人。他以少年时的热爱为起点,以老技艺的传承为使命,以文旅融合为路径,一手守住拉洋片、皮影戏等濒危非遗的根脉,一手带领团队创新演绎,让老北京天桥、天津三不管、南京夫子庙、上海大世界的市井烟火与江湖绝技重回当代视野。从独自登台的民间艺人,到带领百余人团队的文化传播者,他始终坚守“传承不泥古,创新不离宗”,让传统杂技与民俗非遗在新时代落地生根、焕发光彩,用一生时光,书写着属于吴桥杂技的非遗传承故事。。
正文——
少年逐梦杂技乡 初心扎根非遗路
温俊来的人生,从一开始就与吴桥杂技、民俗非遗紧紧相连。在杂技文化浸润的吴桥,他自幼便对街头巷尾的杂耍、说唱、皮影、拉洋片情有独钟,尤其痴迷那台被称作“土电影”的拉洋片。木箱为台、画片为景、锣鼓为伴、说唱为魂,一拉一推间尽展市井百态与民间故事,这门始于宋代、盛于老北京天桥的技艺,在他心中埋下了传承的种子。
十七岁,温俊来正式拜拉洋片第三代传承人王永才为师,成为这门技艺的第四代传人,师承脉络可直溯当年名震京城的“天桥八大怪”之一“大金牙”焦金池。初学之际,性格腼腆内向的他在说唱环节屡屡受阻,锣鼓伴奏上手极快,开口演唱却始终放不开,这成了他学艺路上最大的阻碍。为突破自我,他每天天不亮便赶往运河边练声,从咬字、唱腔到身段逐一打磨,先在亲友面前反复练习,再走向集市街头面对陌生人表演。短短半年,在师父的悉心指导与自身刻苦坚持下,他彻底克服心理障碍,熟练掌握了拉洋片的演唱精髓。
温俊来并未止步于表演,他沉下心钻研画片绘制、木箱制作与机关设计,从道具源头吃透拉洋片的技艺内核,亲手打磨每一处细节。十九岁那年,他通过吴桥杂技大世界的考核,正式登台成为拉洋片演员,由此开启长达三十余年的演艺与传承之路。随着舞台经验的积累与对行业的深入了解,他亲眼目睹众多传统市井绝活、非遗项目因无人传承、缺乏平台日渐式微,曾经热闹的民俗表演慢慢淡出大众视野。

抱着“让老技艺活下去,让江湖气再归来”的初心,温俊来决心搭建集传承、演出、创新于一体的平台,重现老北京天桥、天津三不管、南京夫子庙、上海大世界四大传统民俗文化集散地的鲜活景象,让杂技、非遗、市井艺术与现代旅游深度融合。在这份信念的支撑下,吴桥顺艺杂技文化传播有限公司正式成立,以非遗活化为核心,以文旅融合为方向,以技艺传承为使命。温俊来带着一群志同道合的艺人,踏上坚守与创新并行的非遗之路,用半生时光守护着吴桥的技艺根脉与文化烟火。
以艺融文开新境 四大场景现江湖
作为公司掌舵人与核心传承人,温俊来始终以非遗传承为底色、以市场需求为导向,将个人技艺优势与公司业务深度融合,构建起独具吴桥特色的非遗演艺体系。公司汇集杂技、魔术、武术、舞蹈、舞龙舞狮、民俗非遗、千年打铁花、小动物表演等多门类演出,聚焦景区沉浸式驻场、定制化商演、非遗研学体验三大核心业务,以专业演出为景区赋能,以非遗内容为文化铸魂。
在温俊来的主导下,团队深度还原传统市井演艺风貌,精心打造四大沉浸式场景,让游客真正实现“一步一景,一景一奇”。南京夫子庙剧场依托千年民俗,主打舞龙、南北狮与特技高跷,气势恢宏、喜庆热闹,既可在景区入口引流,也能装点广场氛围,延续千余年的民俗演艺传统。天津三不管剧场汇集独台戏、拉洋片、巧驯白鼠、杂技皮影、三仙归洞、吹糖人、捏面人等多项濒临失传的非遗项目,带着浓郁的市井气息与生活温度,生动呈现旧时民间娱乐的鲜活样貌。


老北京天桥表演场集结吃钢球、吞宝剑、上刀山、钢筋缠脖、吃火吐火、二贵摔跤等传统江湖绝技,全部由天桥八大怪后人演绎,锣鼓配场、捧逗结合,原汁原味再现吴桥艺人闯荡江湖的独特风采。上海大世界杂技魔术专场集合柔术叼花、蹬水缸、抖空竹、舞中幡等经典杂技,更有环球飞车、死亡轮、高空钢丝、千年打铁花等震撼项目,观赏性与惊险性兼备,尽显杂技之乡的实力与魅力。
在传统演出之外,温俊来将个人非遗思考与创新实践融入公司发展,打造两项里程碑式原创成果。他与杂技世家出身的妻子梁书芹携手,在传统皮影戏基础上大胆创新,把高跷、走钢丝、舞狮、划旱船等杂技动作融入皮影表演,自主制作影人、编排剧目、设计音乐,独创“皮影戏演杂技”,填补了皮影演绎杂技的空白,该项目被列入《吴桥杂技史》并成功申报市级非遗。
在拉洋片的传承上,温俊来坚守传统唱腔与表演形态,同时融入载人航天、丝绸之路、大运河文化建设等时代元素,结合魔术、古彩戏法丰富表演层次,让老技艺留住乡愁、贴近时代。公司坚持定制化服务理念,由温俊来亲自牵头,依据景区文化底蕴与场地特点量身编排节目,在保留原有特色的基础上,强化民俗性、趣味性、观赏性与惊险性,实现杂技艺术、民俗国风与景区文化的深度融合,以高品质演出提升景区吸引力与文化品位,达成文化传播与市场效益的双赢。
匠心耕耘结硕果 非遗声名誉四方
三十一年坚守耕耘,温俊来以个人技艺为引领,以公司平台为支撑,在非遗传承与文旅演艺领域收获累累硕果。作为省级非遗拉洋片项目第四代传承人,他功底扎实、风格鲜明,擅长多种唱腔,手眼身法步协调统一,既能原汁原味呈现传统韵味,又能与时俱进创新表达,成为拉洋片领域极具影响力的代表性人物。从艺多年,他先后担任吴桥杂技大世界江湖文化城副经理、红牡丹剧场副经理、经理及对外演出团副经理,舞台管理与巡演经验丰富。他带领团队斩获中国吴桥国际杂技艺术节金狮奖,2009年率32名演员赴台参加国际阑雨节,凭杂技皮影与民俗表演获当地县长感谢状,常年坚持公益演出与非遗推广,推动传统技艺走近大众。
在温俊来与妻子梁书芹的共同打造下,杂技皮影戏成为标志性创新成果,可完整呈现38套剧目、涵盖100多个人物形象,影人古朴典雅、民族气息浓郁,独创的“皮影戏演杂技”被收录入《吴桥杂技史》。梁书芹创编的《闹花灯》《狮子滚绣球》等剧目深受喜爱,吸引各地游客专程前往吴桥杂技大世界一睹风采。
在温俊来引领下,吴桥顺艺杂技文化传播有限公司稳步壮大,现有固定演员168人、精品节目近50个,形成技艺精湛、年轻化的专业团队。公司皮影舞台扩至4米,影人放大至50厘米以上,灯光、音乐、背景幕全面升级,表演更生动鲜活。凭借诚信与专业,公司获评3·15诚信企业品牌重点推荐单位,资质齐全、口碑优良。市场方面,公司与吴桥杂技大世界、滨州魏集古村落、衡水孙敬学堂、山东沂水天上王城景区长期合作,驻场演出成为景区人气标杆,团队足迹遍布全国并多次出访多国,以杂技与非遗传播中华文化,赢得海内外广泛认可。


非遗普及与教育上,温俊来推动拉洋片、杂技皮影等常态化走进校园与研学课堂,搭建系统化体验课程,让青少年感受传统技艺魅力。曾经濒临失传的老技艺,如今成为景区热门体验与研学核心内容,既实现活态传承,又为合作景区聚人气、增效益,真正达成文化价值与市场价值的双向赋能。
守正创新向未来 薪火相传永不息
站在非遗传承与文旅融合的新起点,温俊来始终坚守“守得住传统,跟得上时代”的核心方向,为个人技艺、团队发展与非遗传承规划清晰路径。当前,他重点推进沉浸式民俗演艺优化与非遗研学产品升级,持续完善四大场景节目编排,丰富互动体验,同时打磨皮影、拉洋片研学课程,让传统技艺更具传播力与教育意义。
温俊来坚持团队年轻化、专业化发展方向,建立系统化传帮带机制,重点培养青年非遗传承人。在他的系统教学下,拉洋片技艺已顺利传承至第六代,刘鹏、时立峰、叶海东等年轻演员具备独立演出能力,成为拉洋片与杂技皮影传承的新生力量,为团队与非遗事业注入持久活力。


技艺创新上,温俊来为拉洋片融入时代内容,优化唱腔与表演形式,贴合现代观众审美;对杂技皮影戏升级舞台、灯光、音乐与影人制作,提升整体呈现质感;对传统江湖绝技在保留核心特色的基础上进行安全化、现代化包装,守住非遗本真同时提升观赏体验。未来,他将带领顺艺团队将吴桥杂技、拉洋片、杂技皮影等非遗项目推向更多景区与城市,借助短视频、线上体验等数字化手段扩大传播范围,让吴桥杂技与民俗非遗被更多人熟知。他将以持续坚守与创新,让传统技艺代代相传,让中华民俗文化在守正创新中生生不息、薪火永续。
一拉一推,光影流转间藏尽市井烟火;一招一式,身手起落处承载千年技艺。温俊来把个人命运与传统技艺、把公司发展与文化使命紧紧相连。他是拉洋片的守艺人,是杂技皮影的开创者,是江湖绝技的唤醒人,更是吴桥非遗走向大众的践行者。在杂技之乡的土地上,他守住的是技艺根脉,创新的是时代表达,传递的是文化自信。时光不语,匠心有声,那些曾经渐行渐远的老技艺,在他的坚守与创新中重回舞台、走进人心。未来之路,他仍将步履不停,以一生赴一诺,让非遗之光常亮,让杂技之韵长存,让属于中国民间的江湖与烟火,在新时代里永远热闹、永远鲜活……
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