舒缓的夜里听一首曲子,隔离在家的夜里听一首曲子,你会听哪首曲子?

设计师王成福的答案是:老的粤语歌曲,和带有迷幻感的《Enigma英格玛》。

此时此刻,他与我们在北京、在上海、在天津……,许许多多在家工作的人一样,似乎并无区别。但此时此刻,每个人正在忙碌的事情和频率又那么的不一样,作为当代著名文化设计师的王成福,他的夜晚不仅有音乐,还有忙不完的工作,比如手头正在筹备的一本作品集,书还远远没有完成,厚度已经超过600页,其中精华内容不但是首次出版,更涵盖了他过往在设计圈从业经历的经典案例;比如,和某知名品牌正在合作碰撞的,关于夏天和啤酒、阳光下一种不断膨胀不断冒泡的(你就想那有多美妙吧)美好生活的最新创意。

问他:“你是一个擅长说服客户的设计师吗?”

王成福笑了,他讲了这样一个故事,那是2020年,王老师和他的团队接了某个大城市的文化CBD设计项目,对方负责这个项目的,是那个城市的市长。市长找了国内国外的团队,大概六七家,试了两个月,最后说,换北京王成福的公司试一试,他们就去了。

进市长办公室的时候,王成福带了九个设计方案,用他的话,“把所有对方能想到的方向全部做了一遍”。

对方要一个方案,王成福做了九个。

市长看了他的第一个方案,说:“不要往下讲了,我就定这个。”

“你知道这意味着什么吗?”王成福说:“‘就定这个’,就是我后面这八个全白做了。但是我如果没有做九个,第一个方案我就是没有自信的。正因为有了后面没被选上的八个,我才能对第一个方案有极大的自信。”

王成福带着九个方案去见市长,其中第一个方案超过700页,还附带一个一分多钟的片子,是他们团队专门为这个案子拍的纪录片,阐述怎么理解这座城市,为什么城市设计要做成这样,为什么这里需要一个文化CBD,从来没有其他设计团队会像他们这样去做城市品牌,等于是把整个城市的文化DNA从头做了一个分析。

既然如此,为什么还要再做其他八个方案?

“如果没有做全盘思考,只是拿一个方案去给市长汇报,我告诉你这个(方案)根本就过不去。但是当我有了准备,从历史的、文化的、未来的、传统的、新潮的、设计的,用多种角度,做全盘思考,市长看到我所有的前端分析,这个时候,他看完了第一个方案,他才会说,第一个就是他想要的,后面八个都不看。”

王成福用八个字总结他对甲方心理的把握:“替他去想,替他想全。”

创意设计有非常艺术、天马行空的部分,对这个部分,王成福有一种类似信仰的激情:“我们在做的,某种程度和上帝的工作是一样的,都是创作”。但同时,因为工作是商业设计,成果要为商业服务,王成福说,必须考虑甲方,考虑受众看完作品之后的感受。

王成福,身为一名职业设计师,他风度翩翩,看起来甚儒,骨子里却有一股能说服客户的侠气,这股气,来源于为客户设想的职业精神,更因为王成福在多年职业生涯中培养的洞察力,换句话说,他有能力对消费人群、流行趋势做出准确判断,并把这些判断实现在视觉设计里。

他说:“我会告诉客户,流行趋势是什么,未来的趋势应该怎么做。我们做的事情不仅是给当下人看,还要给未来。未来是什么样的,谁也不知道,但是因为我做了这么多的工作,我会有一个比别人更清晰的判断。哪怕只判断了百分之五十,那都是一个对未来的判断。我可以说,自己在这方面很专业,比如眼下正在做的一个案子,我就判断,这个领域未来三年的设计,透明感很重要。元宇宙是什么?现在的年轻人为什么喜欢透明感的东西?其实那就是把未来感加在设计里。这些说起来好像很玄,但它们都来源于我对于当下材料的敏感观察。”

说起王成福在视觉设计这行的“修行”,故事有点像粤语老歌。2003年,王成福从深圳去北京,入职奥美,那时北京的奥美公司有一个带他的大总监,瑞典人,教他很多。

“当时和他一起做摩托罗拉(的案子),他让我们画大量的草图,在那一年我学到很多。他给我讲一个道理:每次汇报的时候,你要去设想你汇报的这个人,无论是官员,还是商业上的店铺老板,你汇报的这个对象。你要替他想全,因为你在猜他怎么想。创意工作为什么难,难就难在你要替他去想,甚至他都没想到的地方。你替他想,这就是开脑洞的地方,也是创意工作特别嗨的部分。所以我后来每次做案子的时候,我都希望把方向想全。当然,其中的重点方向,我也能猜到,哪个大概会是领导喜欢的。已经工作二十多年了,我有这个敏感度。“

从业以来,王成福创造了太多经典案例,他设计出“世界最美的书”,为天坛文创品牌创新,为西安大明宫设计“千宫之宫”的恢弘视觉形象,还主导设计了故宫博物院、国家大剧院等多个国内大型文化IP的开发与设计。从一瓶饮料到国家形象,以清晰的品牌概念建构多元、跨界的创意,为300家国际国内客户提供了超过数千次的品牌和设计服务,涉及各个行业和领域,在国际范围内树立自己城市的品牌形象和气质。可以说,著名设计师王成福最擅长的设计案例,无不是对传统文化IP的精准赋活——既是对文化遗产其内在精神的继承,又使传统在现代生活中获得美的体验、新的使用场景。

谈到如何活化一个传统文化IP,王成福说道:“从本质上说,文化活化就是生活化。许多传统文化已经脱离了原有的文化语境和使用场景,因此,应当‘激活’,让传统融入现代生活,让当下的人们尊敬并接受,让传统开启新的传统。”

他力图探索对传统文化IP的活化,是要在新的发生里讲旧的过去。那么,王成福在何处安放属于自己的气质呢?

问题的答案,部分地藏在王成福这天晚上做访谈时身处的书房里。

这是一间几乎可以称为“书斋”的屋子。长长短短的,是毛笔,笔尖还沾着主人挥毫的痕迹。圆圆的水钵,容纳过一次次墨色荡开的涟漪。飘香的,是各种各样的纸张(王成福雅好收集分门别类美丽的纸)。淡淡的,是墨的味道,宛如时光那头轻轻穿越而来的风华。案头,隶书是《张迁碑》(又名《张迁表颂》,是东汉晚期隶书成熟时期的作品),楷书是《麻姑仙坛记》(麻姑言:“见东海三为桑田,向间蓬莱水,乃浅于往者,会时略半也,岂将复还于陆陵乎?”)

看见这间书房,会想起王成福常说的一句话:“传统是根基,也是牢笼。因为有这个根基,我才有能力冲破那个牢笼。”

自习字始,王成福对于中国的传统文化有了一份深邃的感受,他认为中国字从视觉和语言两方面来说都是集大成者,其内部蕴含着深邃和深奥的信息;在商业创作而言,书法也在后端所有的平面设计里,包括字形、排版、整体版式,以及之后的产品设计、雕塑,起到极大影响。与书法打交道的过程中,王成福掌握并淋漓尽致地施展着对中国传统文化的领悟能力:抓取。

“抓取”,既是书写者在习字过程中对字形、字意的抓取,也是王成福作为知名设计师在不断的创意设计工作中,对中国传统文化本质精髓进行高度抽象化并不断创新的概括能力。

王成福说:“随着文化自信的回归,越来越多的年轻人开始关注国货,越来越多的民族品牌开始创新变革。我理解的‘国货当自强’,就是民族品牌在文化自信的大时代背景下,以自己的文化母体为核心概念,推出一系列的IP开发,促进新青年的自我觉醒,让国潮之路成为年轻人传达自我美学概念,抒发爱国情绪和民族自豪感的美术、艺术、科学、技术相结合之路。”

是身心浸染的需要,也是工作上灵感的颖悟来源,王成福从未停止过在书法和传统文化领域的沉浸。工作之外,他办书法展、画花鸟、做雕塑,收集了全套的瓦当拓片、几千张民国时期的老包装,近万张来自于历史长河的中国各个地区、民族、历史时期的传统图案。

当被问到,收集这么多图案,打算做什么,王成福回答:“办博物馆。这可能是我接下来的人生里最重要的事”。

图案是民族肌理深处的文化财富,王成福是继承者,也是创新者,他带着一点点电子乐的感觉,一点点摇滚的感觉,试着在里面加进好玩的东西,或者说,具有未来感的东西。

谈话的最后,我们花了十分钟讨论什么是未来感,什么是元宇宙。

我问他:“元宇宙里,如果你拥有一个虚拟身份,你觉得那是一个什么样的角色?”

王成福说:“侠客,白衣飘飘,还有一头银白色的头发。在我自己搭建的宇宙里面,我应该是个有文化的侠客,武器可能就是一支笔。”

说这句话时,设计师王成福,他在书房,也在元宇宙。

关于王成福,两个彩蛋:

1、 许晓:如果给设计界的年轻朋友推荐三本书,你会推荐哪三本书?

王成福:“原研哉《始于未知的设计》(最近很迷这本小书)、诺曼《设计心理学》(这个是每个设计师必读)、杨琪《中国美术五千年》(这个是每个中国人必读)。”

2、 许晓:你觉得,是什么最能鼓励一个年轻人在设计师的路上走下去?

王成福:“这个问题答案很多,我就总结一个,就是美。关于‘美’的一切工作都是很治愈的。未来世界:不是看脸的就是做脸的。美的延申还有:眼球+大脑+鸡皮疙瘩。”

免责声明：市场有风险，选择需谨慎！此文仅供参考，不作买卖依据。

文章投诉热线:156 0057 2229  投诉邮箱:29132 36@qq.com