南京威雅学校：威雅壹课——我们如何寓教于『戏』

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2022-10-17 14:51:50 来源：财讯界

凡是来南京威雅参观的家长们，几乎都忍不住在上图这处空间里流连，当你坐在观众席上，随着耳畔深沉澎湃的音乐声起落，仿佛已然看到聚光灯下，孩子们如何辗转于跨越时空的悲欢离合。黑箱剧院，这里不仅是孩子们进行小型演出和排练的场地，也是他们每周学习戏剧课的教室。

谈及近年来在中小学家长圈日益走红的戏剧课，我们的普遍理解就是教孩子们如何念台词、如何演戏，像是简化版的中戏或北影的表演课堂。“但我们在做的其实并不是戏剧教育，而是教育戏剧，”南京威雅的戏剧老师黄少宇告诉我们，“戏剧教育”（Drama Education）和“教育戏剧”(Drama in Education)是两个概念，前者以培养专业的演员为目标、以展示表演为最大价值取向，而后者则是教育在前，戏剧在后，它不再以表演和研读剧本为目的，而是把戏剧性扮演、戏剧性游戏、剧场及剧场认知等戏剧相关的活动作为一种教学工具，目标是培养孩子的自信心、创造力、合作精神等一系列可迁移的技能。

南京威雅为小学三年级至初中的学生设置了每周一节的戏剧课程。在小学阶段，黄老师精选了《零的故事》、《1的故事》、《失而复得》三本曾斩获国际大奖的经典绘本，通过即兴表演、读者剧场、过程戏剧和故事戏剧等几种主要方式，以绘本故事为基础，和学生共创戏剧情境，引导他们解放天性、自信表达，充分发挥同理心和想象力推动剧情发展，同时对绘本所反映的自我价值、反霸凌、友谊、环保等主题深化认知，潜移默化提升中英文水平和综合素养的同时，进行人格教育。

即兴表演

为了帮助新老生之间更好地熟悉彼此，建立合作精神，黄老师在新学期伊始安排了三节以即兴表演为主的课程活动，“我是树/I am a tree”是其中颇具代表性的案例：

三位同学一起上台，其中一位表演说：“我是树/I am a tree”，另外两位同学要发挥想象补充画面，比如“我是一只飞过树的小鸟/I am a bird flying over the tree”，“我是树上的一只苹果/I am an apple on the tree”。这时，观众要选择一个元素继续留在舞台上，比如留下了小鸟，那么接下来上台的两位同学就可以说“我是小鸟旁边的一朵云/I am a cloud beside the bird”，“我是正在捕鸟的老鹰/I am an eagle catching the bird”……

如此接力，三人一组不断创造新的情境，中英文表达皆可，但元素不可重复，以此帮助学生打开想象，训练动脑能力，发展专注力和创造力。

读者剧场

读者剧场是学生分角色朗读剧本，运用声音和肢体语言边讲边演，用情绪诠释故事的一种方式。它相当于演员在脱稿表演前的排练，也是训练演讲能力的极佳手段，还可以帮助他们提升词汇量，发展阅读水平。

在即兴表演之后的2-3周里，黄老师就会以读者剧场的方式让学生逐步熟悉剧本、学习站位，在朗读的过程中尽可能增加一些和观众的眼神交流，直至达到半脱稿的表演状态。

过程戏剧

过程戏剧是指以剧本中的某一个片段为基础进行扩展演绎，学生需要关注片段中人物角色所处的环境，发挥同理心和想象力体察人物情绪，并联系现实生活模拟人物的反应和行为。

在四年级的戏剧课上，学生们以剧本《失而复得》中小男孩打包行李箱准备去南极的一幕为原点，和黄老师围成一圈，玩起了“我演大家猜”的接力游戏。每一个学生都要构思一件去南极需要携带的物品，并通过自己的表演让大家准确猜出，才能把“行李箱”传递给下一个同学。

从黄老师的望远镜开始，学生们惟妙惟肖地“放入”了衣服、食物、手机、睡袋、书、墨镜、手电筒等近20种不同的物品，快速的临场反应、自信大方的表现、对日常生活敏锐细腻的捕捉都让人惊叹，他们在一处小小的舞台空间里创造出了一个无限大的宇宙。

黄老师告诉我们，“教育戏剧”的概念其实源于18世纪法国教育家卢梭的自然主义教育思想，他提出“成人归成人，儿童归儿童”以及“在戏剧实践中学习”（Learning by dramatic doing），主张让孩子通过直接观察和切身体验来扩展知识范围。因此，教育戏剧格外强调学生的全身心参与，强调学习者本位和经验式学习，学生要以“知识拓荒者”的姿态在群体中互动、在即兴中演出、在游戏中体会，全身心投入课堂的每一个戏剧活动才能有所收获，而老师只是制造学习机会的人。

“因此，我的课堂对孩子们最核心的要求只有三点：willing to try（愿意尝试）、willing to help（愿意帮助）、willing to play（愿意玩耍），而关于表演，只要他们能做到声音洪亮、不偏台、不背对观众就足够了。”

参与和互动在教育戏剧中是如此重要，但孩子们一开始难免放不开，如何才能让他们打开自我、全情投入呢？黄老师说，调动当时当下一切可利用的资源营造戏剧情境、建立心理链接是解决问题的关键。

他曾给一位扮演艾莎公主的4岁小女孩做演出前的辅导，一开始，“小艾莎”也有些胆怯和抗拒，直到黄老师说：“Elsa你知道吗？你手里的魔法棒是真的！每次我晃动铃铛的时候，你就可以把我变成任何动物！”小女孩的眼睛一下子亮了，她用魔法棒敲了敲老师喊道：“Butterfly!”这时，一位活灵活现的“蝴蝶”翩然而至，小女孩在咯咯咯的笑声中卸下了防备，顺利完成了后续的训练……三年过去了，直到今天，“小艾莎”都开心地称呼黄老师为“Mr. Butterfly”。“做戏剧老师要首先找机会跟孩子搭建沟通的桥梁，建立了这个桥梁之后，才能开始实际的教学”，“Mr. Butterfly”如是说。