楚墨

敦煌沙粒是朱铤先生十多年来的艺名，表明自己的书画艺术不过是敦煌文化中的一粒沙子。但流传至今的敦煌艺术，也正是由无数的沙子组成。故这种谦称也包含一种文化的自信。朱铤是土生土长的敦煌人，从小就受到过良好的家庭教育和父辈的艺术熏陶，也从此打下了坚实的书画功底。

他有一首自作诗证述了自己的学艺经历：

不畏寒暑不怕难，临帖摹碑苦攻关。

真草隶篆形神意，练到白头攀到巅。

这首诗用篆体书写。从字法看，很明显是接受过正轨的训练，如“草”字，不作小篆的写法，而作大篆写法，这可从《石鼓文》中找到证据。另一个“关”字的篆体也是西周金文的写法。他的篆书饱满坚实，字形古朴，不失古雅。

他的楷书，取法《爨宝子》《张玄墓志》及唐楷为多，《敦煌沙粒书画作品集》中等《爨宝子》《张玄墓志》摹本点画硬朗，筋骨健硕。其临颜真卿、柳公权之碑，楷法严谨，规矩从心，结体端庄沉静，线条丰实圆润，既有温润挺劲之姿，亦有沉稳端正之质，点画周正，结体熨帖。

朱铤下力最多的是王右军的《兰亭序》。右军之书刚柔相济，变化多端。虽不视说朱铤之书已全得右军风神，但经过数十年反复临摹，朱铤先生写《兰亭序》也可谓得心应手，略无凝滞，书写十分流畅，也有他个人的独特风味。

朱铤为人谨慎、方正，个性平和、谦逊，故他的草书流畅有余而略欠恣肆，这也是性格使然。

不管是篆书还是正书，朱铤的用笔都认真谨慎，坚实不浮，总保持结构上端正平和，字里行间有呼应和顾盼，似感一个和谐有变化的整体。长短粗细，一如己意。

朱铤的隶书得汉刻石隶书为多，取法大多从《礼器碑》《张迁碑》《乙瑛碑》等汉碑入手，他的隶书法度严整，风格端庄整齐。讲究秩序的井井有条，也追求蚕头燕尾的姿态翩翩。讲究常疏秀于严密，流畅飘逸，而略少古朴雄浑的气魄。近年，他又以简牍汉隶的笔法和结体融入碑隶之中，取得了一些新的突破，特别是超长笔法的运用，增强了隶书的气势和畅达，收到了很好的效果。

从书写的题材与文字内容看，朱铤的书写汉字内容大多为藏经洞中的写经和带有地方色彩与时代色彩的文字。除了写经作品，如《心经》《金刚经》等佛经的抄写，主要是带有时代与地域特征的诗文。例如，唐代大诗人高适曾在敦煌一段时间，他的诗，敦煌的墨迹今写通行本多有文字上的异同。还有佛经的变文、词等，其中最有影响力的是《敦煌二十咏》，这二十首诗描绘了敦煌地区最有地方特色的二十景，有山有水，都为五律。朱铤以魏楷、唐楷、隶书及行草四种体书写，各具特色，楷书点画精到，结字端严，线条筋骨丰硬，而隶书结体姿态翩翩，笔势自然，形势递带，气势流便，而行草书则从意适便，节奏自然。《敦煌二十咏》每首独立成篇，而合起来洋洋洒洒，蔚为大观。这是他作品中的特色与亮点，可以说代表了他心中的敦煌文化特色与自己心仪的文化底蕴。文字题材与书法线条并不相悖，而是相互增色补充，而且对外地观众的观赏也多有新鲜感。

朱铤的敦煌佛像绘画是他在画学方面开垦的另一领域。敦煌石窟艺术上有数万件不同造型不同姿态的佛像。这里，既有经变的故事性画面，亦有单一的各类佛像。各类菩萨、金刚、坐佛、睡佛、飞天美女，美不胜收。朱铤曾大力临摹过多个经典洞窟的佛像，特别是有名的带故事性的场景群佛造像，也曾留意于各种身份佛像的万千姿势。由于他擅长书法，有坚实的用笔技巧，故他笔下的线条便有了更宽阔的用武之地。众所周知，佛像的造型基本上以线条造型为主，头部轮廓的勾勒，长短圆弧线的各种搭配，这里容不得犹豫、迟疑，稍一分心，一根线条边便走样了。线描人物又最忌修改涂改，故最显用笔的技巧，运笔的沉着、坚实，使转都在一气呵成之中完成，更何况头部的饰物，衣服的多部件的皱折、正反都暗示着线条的多变。朱铤的经变故事画，大多场面宏大，画上的人物众多，人物之间的关系又复杂，空间远近又都要得到照顾，所以很见构思时的匠心。朱铤的着色佛教故画，照顾了各种人物关系中，使故事情节在不同人物的动作和姿势中体现出来，这可见出他的全局、部分之间的处理能力。

最值得称道的是朱铤的白描佛像画，这种不施色彩的佛像，成功与否全在线描技巧的高低上。我自第一次看见他的白描佛像时，曾告诉他，应多画这方面的题材，这正是他的强项。收集在作品集中的多幅白描佛像，是他佛像中的精品和代表作。这些白描佛像，用笔舒展而放松，锋豪落纸上，能作沉着而有轻重起伏的运动。一根线条，比如佛袍的衣折，有轻重转折之变化，佛穿戴的多种饰物，线条不长，也都一丝不苟。整个画佛面，线条飞扬、起伏，转折回旋，既体现了某种姿势的状态，又传达了某一场景佛像的细微变化，故这样的作品，有佛的平淡、平静的心态，有佛意的流转顾盼，故有生动之姿，有佛像的艺术真实。

总之，朱铤的书法和佛教造像，都代表了他对敦煌佛教文化艺术的理解、追求，故这粒沙子也就成了敦煌佛教文化中一粒有文化底蕴的沙子。