扑克牌的快速变化、硬币的凭空消失,亦或是大舞台上的神秘悬浮与极限逃脱,魔术总是带着极度神秘和虚幻,和普通人之间仿佛有着一条不可逾越的鸿沟。而对汤褚开心而言,魔术不只是“看见的不可思议”,更是人与人之间情绪的链接、文化的碰撞与故事的共鸣。Casey Tang,是汤褚开心在国际舞台上使用的艺名,也是他探索魔术艺术的一部分身份表达。他之所以选择 ‘Casey Tang’ 作为艺名,是因为 ‘Casey’ 代表勇气与表达。汤褚开心表示这个名字提醒他,不论走到哪里,都要勇敢讲述真实的自己。

出生于中国浙江的Casey,成长过程中深受表演艺术的影响,音乐、文学与舞台,是他童年生活中不可或缺的部分。12岁时,一次偶然的机会在电视屏幕中的魔术表演吸引了他,随后对魔术产生了浓厚的兴趣。但真正走近魔术,是他在十九岁留学英国之后。一个人在异国他乡,陌生的语言、文化与环境让他开始重新思考:什么是表达?什么是连接?又如何用艺术在陌生人之间,搭建起一座理解的桥梁?“我不想做只让人惊讶三秒钟的魔术,我更想通过魔术讲故事。” Casey 这样描述自己的创作初心。大学期间,Casey 除了学习专业课程外,几乎把所有课余时间投入到对魔术的研究与创作中。但不同于别人只钻研技巧、追求高难度手法,他更关注魔术背后的结构、情绪与叙事逻辑。他认为,魔术不应仅是“骗过观众的眼睛”,而是借助不可能的效果,让观众走进一个新的故事空间。

他的第一套完整作品《tarot project》,正是这种理念的实践和尝试。Casey 设计了这套魔术作品,观众在其中感受到人物、情绪与未知的心理探索。这套作品在国内、外发布后,迅速引发魔术爱好者的讨论,也让 Casey 真正意识到,魔术可以是更深入的沟通表达媒介。

秉承着这个理念,不久之后他带着更成熟的创作思路,走上了世界的舞台。Casey 加入了世界著名魔术组织 The Magic Circle,并成为正式会员。这个拥有百年历史的机构,汇聚了全球顶尖的魔术艺术家,也成为 Casey 开启魔术生涯探索与成长的重要平台。

在伦敦、布里斯托、雷丁等城市的演出中,Casey 不断尝试打破传统魔术的边界。在英国期间,他创作了他的另一个人作品《Nature Bag》,看似简单的道具,却在结构设计与情绪铺垫上融入了大量戏剧性的表达。这件作品被Casey视为 “叙事型魔术”的代表之一。

“我希望观众看完表演,不是记得我手有多快,而是记得这背后的故事和那一刻的感受。” Casey 始终坚持着自己的创作信念。在他的演出中,观众不再只是被动的观察者,而是故事的一部分。他喜欢在节目中加入文化符号与个人情绪的表达——东方元素的运用,以及对故乡与成长经历的隐喻,Casey 让魔术成为了更广阔的艺术桥梁。

同时,他也积极参与教学与分享,曾多次受邀在英国大学社团、魔术研讨会中进行演讲与示范。他认为,魔术教育不只是手法技巧的传授,更重要的是审美与表达理念的引导。

尽管年仅24岁,Casey已逐步确立了自己在国际魔术艺术中的表达方向。他相信,魔术应当像文学、电影或舞台剧一样,拥有讲述人类情绪与文化思考的能力。

Casey 坦言“我一直觉得,魔术是最容易跨越语言与文化隔阂的艺术形式之一”,正是留学生活中的文化碰撞,让他意识到,用魔术讲述故事,或许是连接不同观众的最直接方式。他始终相信,生活中没有人不喜欢惊喜。魔术,正是把这种礼物具象化的一种方式,让观众在那短暂的不可能里,重新相信世界还有意想不到的美好。”