无相之相
——说说庄梦蝶的画
文/贾廷峰
庄梦蝶的“无相之相”打破架上绘画的边界，以丙烯肌理在二维平面上模拟多维时空的穿越，以五行相生相克、太极阴阳、色空转换的东方智慧建构自己的艺术王国，她的作品始终在跨文化、跨媒介的维度上延展。
正如她自己所言，“艺术创作需要保持开放的感知，越开放，对世界的看法和直觉的投射感知会越强烈”。
面对AI时代的创作焦虑，庄梦蝶以探讨历史智慧与未来科技的跨时空对话。她坚信“AI可以代替手脚，却无法代替思想”。这或许正是“无相之相”最核心的启示：当表象被层层剥离，留下的唯有思想的跃动与精神的自由。
庄梦蝶的绘画作品充满着神秘和穿越之感，天马行空的想象力和无中生有的创造力充盈在她的作品里。
无象之镜——读庄梦蝶的作品
文｜陈子游
在没有见到庄梦蝶画作之前，我以为厦门是改革开放的前沿地带，多数人因漆画而名扬天下。但庄梦蝶不一样，她是有自己一套逻辑和打法，她的逻辑也合乎这个时代的发展。
上月出差厦门，有缘见到她的作品，整个是一种当代视角，画面别开生面。从读她的画和了解她的人，便就能理解，去感受她作品中的那些梦幻般的世界。她说“她是去对生命理解和艺术理解这一场视觉与思想的旅行。”还说“艺术与我是一场与时间的赛跑，也是对自我极限的探索。我渴望生命能与我迭代一分钟为节奏在创作舞台上驰骋。”其实，从艺术本体的理解，绘画一定是思想的外化体现，想到了能做到确实不容易，但确实又是这场艺术体验的最佳方案。
青山绮思120cm×100cm布面丙烯2023年
光120cm×90cm布面丙烯2025年
宇宙撞击80cm×60cm布面丙烯2026年
罂粟蝶影80cm×60cm布面丙烯2026年
夜山触云80cm×60cm布面丙烯2026年
我们不难从她这次798太和艺术作品展览中读到具有意象主题的“地球共生；传统造再造；又见社会洞察”；关系共振，全然上升到形而上的语言表达中，其作品《光》《梦里的审视》《青山绮思》《地脉如丝》《夜山触云》《罂粟蝶影》《宇宙撞击》等等，这些布面丙烯材料所作的画面，传递的是一种理想中的印象，比如《夜山触云》在幻空之间，形色仿佛被境像幻化，美得舒服而诱人，凸现夸张的形式或魔幻式的庄严肃穆与温雅绝色的艺术气质，从色彩形象上呈暖调子，她把人脑形象作为画面主体，让人大开脑洞，妙华生境，变化多端，在不同层次的色感中天趣横生，赋予象征意义。另一幅《光》，单从色相上去感官就像一股热闹和鲜明，她把人与自然融入在一个画面里，人是主体，自然是背景，其是镜像，美在色与形的温和度上，疑是在可见世界之外的世界，是纯粹而让人向往之境，远山与人两种色相，是冷暖两极，洁净、透明、清澈，虚灵而极富有新鲜感。另一幅《罂粟蝶影》，此画作借用了蝶与罂粟两种特有的生命状态，呈现出自然万象里对生命形态的多样亲近，那花那蝶在画幅上也是命根子，诱惑的蓝色，鲜明的红色，加上蝶色和魔幻性便让人想象无边，画作精妙且悠然的，体现出自信与自如。其他一些作品的构思皆呈现出一种光影一般的气质，无论是醒目还是深邃或者别样的出彩或意外，几分感动里突出的是内在的宏阔，其手法的丰盈多样式，画幅之精彩，却能独具面貌，可喜。
展览作品中有另一半是数字艺术，这类作品更觉得是在一种抽象幻影里的一种瞬间直觉，显示出作者对想象世界的那份期盼，行色意蕴显得有味道，作品《发弦季时》2024年画，有一种视觉享受感；《智识交响》《喜惘人间梦》多有幻觉；《吸食》几乎是形似卡通穿越在纸上。
另一组四幅《花语绘浮生》系列，喜色如春，那些深紫、粉红、果绿、湖兰、白色等呈现“春花何时了，往事知多少”充满着娇艳的气质，清雅、妩媚、风华兼而有之，夺目于纸上造化，倾向于神迹矣。在创作上确实分辨不出哪一类是如何构建的，还是有几分难度的，这些心迹里的瞬间佳构，往往不归于常态生活样板里，是在且看且喜欢的召唤里凸现美好。
展览花絮：
艺术家 Artist
庄梦蝶 Zhuang Mengdie
策展人 Curator
贾廷峰 Jia Tingfeng
学术主持 Academic Chair
陈子游 Chen Ziyou
地址 Address
太和艺术空间，北京朝阳区酒仙桥798艺术区B10
Taihe Art Gallery, B10, 798 Art District, No.2 Jiuxianqiao Road, Chaoyang District, Beijing
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