石载千秋史，心守一脉华

——访汉文化学者，著名收藏家王洪震

在历史的长河中，有些人的名字与他们所守护的文化遗产紧密相连。王洪震--便是这样一位学者，他以三十年如一日的专注，将自己的一生奉献给了汉画像石的研究与保护。从江苏沛县的一个少年，到成为汉文化研究领域的重要人物，他的每一步都承载着对中华文明的深刻理解和无限热爱。

他走进田野，俯身于散落乡野的石刻之间，从宴饮、车马、祭祀、百戏等图像中，还原一个真实、温厚、讲礼重和的汉代社会。这份由文学出发、落脚于石头的探索，既是个体志业的转型，也折射出一代人对文化根脉的自觉回溯。

正文——

家山育志，文心初启

1957年，王洪震出生于江苏沛县。他的童年正值社会剧烈变动的年代，但家庭为他保留了一方文化空间。祖母殷茂贤来自微山湖微山岛，据家族口传为殷商后裔，虽然缠足不识字，却以祝由术和针灸在乡里行医。在那个女性普遍冠夫姓的年代，她始终使用本名“殷茂贤”，这一细节后来常被王洪震提起，视为家族对个体尊严的朴素坚持。父亲王继胜高小毕业，曾报名参加抗美援朝，成为首批汽车兵，入朝一个月内损毁四辆军车，后转业至陕西，长期驾驶大型平板车，参与国家大三线军工运输。母亲未进过学堂，但在军工云母片剥制岗位上被评为全场标兵，做事细致且性格沉静。

家中长辈的文化素养，为王洪震提供了早期启蒙。姨公是当地秀才，教他背书不逐字讲解，而是整段吟诵，让他在韵律中体会文意；舅爷擅书法，引导他初识笔墨；姑父冯贵德是抗战时期苏鲁豫支队的交通员，也因这层关系，少年王洪震得以出入县机关大院。在特殊年代中，县图书馆遭冲击，大量书籍散落民间，他因此获得了许多原本难以接触的古籍，便开始系统阅读经史子集。

他五岁半便在村中组织读书会，抄写古书为邻里朗读，小学二年级已能通读无标点古籍。这种早慧并非孤立现象，而是家庭的熏陶与地域文化共同作用的结果。沛县作为刘邦故里，民间对汉代历史素有记忆，族谱、庙会、地方传说中常有楚汉故事流传，使他对“布衣将相”的历史图景早有感知。

1978年全国恢复中考，王洪震以徐州地区文科状元成绩应试。但首考答卷因为押卷车坠河作废，再考B卷后又因市招办投档失误，被误录至沛县师范丰县班。一度陷入低谷，但他最终以“我自有我在”的信念完成学业，并于1988年考入南京大学中文系作家班，以全优成绩毕业。

早期的他以文学创作为主，出版了《刘邦传奇》《微山湖人家》《爱河深处》等小说及电视剧本《妈妈不在家》。1995年，央视研究室负责人周建平读其《刘邦传奇》剧本，一夜连看九集，称其为“大手笔”，由此推动沛县启动汉城建设与刘邦文化节。王洪震被聘为文字总纂，策划《中国沛县展》《世界刘氏会馆汉画像石展》，并制作电视风光片《沛县汉城游一天，阅尽风云两千年》。正是在这些地方文化工程中，他首次系统接触汉画像石，并逐渐意识到图像材料在历史叙述中的独特价值。

石上寻真，图中证史

真正的转折发生在世纪之交的一场北京笔会上。时任《中国作家》杂志编辑张倩，在读完他的中篇小说《高一招生》后，目光却落在他随口提及的徐州汉画像石上。她语重心长地说：“你若只做文学，终难成大器；若转向汉画像石，或可开天辟地。”这看似轻描淡写的一句话，却如一道闪电劈开迷雾，让王洪震意识到，自己真正的使命，或许不在虚构的故事里，而在那些沉默千年的石头中。

自此，他逐步将重心从文学创作转向汉代物质文化的实证研究。2005年9月28日，他携妻儿举家南迁至徐州楚王陵附近，创办“汉画大观园”，开始系统收藏、整理散落于苏鲁豫皖民间的汉画像石、画像砖及战汉古玉、陶器等文物。此举并非一时兴起，而是基于他长期观察。

他的研究方法强调“图像即史料”。在他眼中，汉画像石绝非冰冷的墓葬装饰，而是先民留给后世的“百科全书”，是“石上史诗”。每一块画像石，都是一扇通往汉代社会的窗口。比如说，他通过分析画像中的分娩图，指出其多为婴儿头朝下顺产，这不仅是医学常识，更是对“天道自然”的敬畏——顺天者昌，逆天者亡。在宴饮图中，人物冠冕整齐、坐姿端庄、器物有序，体现着“贵人话语迟”“坐不中席”等礼制规范，反映出中国人“礼仪内化于日常”的文化特质。

在体育图像方面，他从角抵、蹴鞠、射御、车马出行等场景中，考证出中国早期体育活动形态，其时间远早于西方同类记载。在姓氏文化方面，他提出“王”姓并非仅指王者，而是象征“通天、通地、通人、通神”的中介者；“张”姓则源于“弓长”，即持弓射日的后羿，代表着守护与力量。这些解读将姓氏从血缘符号升华为文化图腾，揭示了中华文明深层的象征系统。

三十年来，他踏遍苏鲁豫皖乡野，寻访散落民间的汉画遗珍。为购一方精品，他不惜典当房产，为拓一片图像，他冒雪跋涉百里。青灯黄卷，孤影寒窗，他完成了《汉画像石》《石头的史诗——徐州汉画拓片精品九十九》《汉代往事》《英雄汉：刘邦及其布衣将相》等十余部专著，其中多部被译为外文，亮相国际书展，被誉为“太史公《史记》为无形之画，洪震辑石乃不语之诗”。

馆藏化公，文润四方

王洪震深知，文化若只存于书斋，终将枯萎。他必须让汉画像石“活”起来，走进公众视野。2005年创办的“汉画大观园”，后发展为“画说汉朝博物馆”，2014年被评为“全国十大民营博物馆”。他不仅陈列藏品，更通过场景复原、互动体验、学术讲座等多种方式，让观众“走进”汉代。

他多次协助国家级文化项目，2008年北京奥运会期间，他在央视奥运新闻大厅推出汉文化系列专题；2016年新疆全国体育文化博览会，其展陈在十八家体育博物馆中脱颖而出，荣获最佳奖；2020年第十一届全国少数民族运动会主展中，他以汉画像石独撑序厅，展现出中华民族多元一体的历史根基，获领导的高度赞扬；2022年冬奥会与冬残奥会，他捐赠汉画作品，获得了“重大贡献奖”；2023年，他更将汉文化带到马来西亚，在首届全球健康文旅大会上讲述“汉风如何润泽世界”等等。

除此以外，他还深度参与高校与机构合作，协助成都体育学院建设博物馆，使其成为业内翘楚；为武侯祠注入汉画的元素，打造展馆展陈新亮点；其著作与拓片成为刘氏宗亲会、刘邦文化节的官方礼品，亦被北京大学、上海师范大学、成都体育学院等高校列为教学参考。

为了实现可持续运营，他创立“汉画王”品牌，注册“汉宜”等系列商标，开发拓片、文具、服饰等文创产品，使古老的图像焕发新生。并且，他正积极地推动“产学研”深度融合，计划将研究成果转化为教材，应用于中医、美学、宗教、美育等多个学科。

礼乐为本，和合立心

王洪震的研究始终贯穿着一条清晰的文化主线：中华文明的核心价值在于“和合”而非对抗，其生活理想是田园式的和谐共生。他通过汉画像石中的家庭生活、邻里互动、生态利用等图像，论证了中国自古存在一套以礼为基础、以和为贵的社会运行机制。

可能别人看到的是石头，但是王洪震看到的是先民们在围案饮茶、在持锄劳作，而且他就置身其中，捧起一把土感动到流泪，这一刻他跨越千年！在他的解读中，汉画像石所呈现的，是一个高度文明化、礼仪化且充满生命温情的世界。画面中的人物，无论宴饮、耕作、狩猎还是祭祀，皆姿态端庄，冠冕整齐，步履从容。这种仪态并非刻意表演，而是内化于日常的礼教自觉。他认为中国人的“礼”，并非外在约束，而是对天地秩序的顺应，对生命尊严的尊重。

更令人注意的是，汉画像石所展现的生活图景，充满了田园牧歌式的和谐。牛羊成群，孩童嬉戏，邻里共饮，夫妇相敬。没有血腥的征服，少有激烈的对抗，更多是人与自然、人与人之间的共生共荣。王洪震认为，这正是中华文明区别于其他文明的核心特质——“和合”而非“斗争”。中国自古崇尚“七擒孟获”式的教化，而非赶尽杀绝，追求“老有所终，壮有所用，幼有所长”的大同理想，而非弱肉强食的丛林法则。

面对当代文化断层的隐忧，他多次表示：“若不推广这些成果，我们终将成为文化孤儿。”他拒绝将汉文化简化为符号消费，而是主张通过严谨的研究与公共教育，重建民众对自身文明源流的认知。

王洪震并没有传统学术体制内的博士学位，亦非出身考古专业，但他以三十年如一日的专注，在汉画像石的研究领域取得了不可忽视的成就。他既是收藏家，也是研究者；既是策展人，也是教育者。

他的作家班同窗余英曾对他直言：“提起汉画像石，就要想起王洪震；提起王洪震，就要想起汉画像石。”辽金史专家伊葆力称其“十数年磨一剑，扬手一挥，光耀神州”；中国民族博物馆副馆长郑茜则感慨：“他就是那个站在扶桑树下、负有守望之责的羽人。”

现如今，年近古稀的他志向未减。他计划创办“刘邦大学”，推动建立“生命共同体类博物馆”，旨在解读“中国密码”，带领世人走进“人神共舞、和合万邦的东方天堂”。他坚信，“汉文化代表着中华本土文化的标高，是史家和当国者景仰千年的理想范本。汉风风化天下，汉韵润泽九州。王洪震的守望，是对“文化孤儿”命运的坚决抵抗，是对民族根脉的深情回溯。他站在哪里，哪里就是中国文化的最前沿；他走向何方，何方就有汉风浩荡。

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